大戏骨-第936部分

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　　　　蓝礼意味深长地收了收下颌，却没有说话。

　　　　在那双灼热视线的注视下，安妮有些懊恼又有些羞愧地扶住了自己的额头，郁闷而无奈地摇摇头，“蓝礼，有没有人曾经说过，你十分擅长让别人难堪？”

　　　　蓝礼轻轻耸了耸肩，“这是我最擅长的事情。所以，我不并不介意。”

　　　　安妮不由微微张开了嘴巴，“哈！”轻笑出了声，越想就越好笑，越想就越欢乐，而后就再也掩饰不住，欢快地大笑起来，“哈哈哈。”那明亮而轻快的笑颜让整个车厢都亮了起来，仿佛可以嗅到空气中的茉莉花香。

　　　　蓝礼紧接着说道，“就我个人而言，我也一直期待着能够与你合作。”

　　　　安妮的眼睛不由一亮。

　　　　但蓝礼又补充说道，“不是因为’悲惨世界’。”

　　　　“哎呦（ouch）。”安妮捂住了胸口，流露出了满脸的受伤，但眼底却明显在涌动着浅浅笑意。

　　　　“悲惨世界”的电影版本和舞台版本无疑是去年最为热门的讨论话题之一，方方面面都被广泛地进行比较，自然也包括了安妮所饰演的芳汀，有人喜欢电影版本，也有人喜欢舞台版本，各有千秋各有喜好。

　　　　现在蓝礼又一次戏谑地提起了这件事，不是为了攻击，而是为了调剂，明显可以感觉到车厢里的气氛更加融洽了。

　　　　“而是因为’蕾切尔的婚礼’。”蓝礼把自己的话题演说完整，“事实上，我更加喜欢你在这部作品里的演出，远胜过’悲惨世界’——不仅仅是因为我们之间的竞争关系。”

　　　　安妮几乎无法掩饰自己的错愕和惊讶，尽管“蕾切尔的婚礼”为安妮赢得了第一次奥斯卡提名，但其实观看过这部作品的观众少之又少，业内同行也着实不多，不管蓝礼是为了客套还是真心实意说出了刚刚那番话，但他能够提起这部作品，就是一个意外惊喜。

　　　　虽然安妮还想要继续深入讨论，但出于礼貌，她还是没有继续询问下去如果对方只是出于客套说说而已，那么她锲而不舍地讨论下去，那么场面就将尴尬了。

　　　　没有想到，蓝礼却主动开口说道，“收敛压抑地表演过程中，表现细节所呈现出来的情绪更加细腻也更加深刻，你对角色内心的挖掘和探讨是更加值得品味的，比如餐桌那一段戏，那种孤独和清冷的情绪所透露出来的痛苦，这才是整部电影的灵魂。”

　　　　“相较而言，放开手脚的表演反而显得太过粗粝，情绪都比较单一和粗放，我个人还是更加喜欢雕琢精细的表演，当然，这更加困难，也更加考验功力。”蓝礼实话实说，尽管有些尖锐，却足够真诚。对于艺术创作者来说，他们需要学会接受批评——当然，言之有物的批评。

　　　　坐在旁边的内森不断冒冷汗，蓝礼和安妮根本就不算熟悉，一上来就如此生猛，而且话里话外都在暗示着对电影版本“悲惨世界”的不喜，这是怎么回事？如果两个人直接撕破脸了怎么办？即使没有，两个人的关系也僵硬了怎么办？

　　　　内森悄悄地瞥了安妮的表情，神色就变得无比古怪起来——

　　　　安妮这到底是生气了？还是羞愧？亦或者是为难？再不然就是无措？他为什么有点分辨不清出呢？

　　　　。

1560　同事之间（）　
内森偷偷瞥了瞥安妮，却发现安妮的表情着实难以用简单的话语描述，这不能责怪内森，因为安妮自己也分辨不清楚——

　　　　又是辛辣又是窘迫，又是激动又是亢奋。

　　　　直言不讳的当面批评，对于现在的安妮来说，着实不太常见了，正如她之前所说，现在好莱坞名利场里充斥了太多的客套与恭维，在五光十色的光幕之中往往难以识别出真话，渐渐也就失去了对自己能力的判断。

　　　　突然之间再次感受到了批评，而且是认真的探讨，安妮也有些措手不及，但细细品味之后，她却开始变得兴奋起来了，身体都迫不及待地朝后扭转了一些，从副驾驶座往后探了过去，因为太过激动而有些结巴起来，“……你也这样认为的吗？我也是！我也是！”

　　　　“餐桌那场戏，拍摄难度真的非常大，那是对整个角色与家族关系的一种调度和总结，乔纳森希望能够拍摄出温特伯格的’家宴’的那种感觉。”安妮脑海里的回忆顿时就变得栩栩如生起来，话语就这样滔滔不绝地说了出来。

　　　　乔纳森…戴米，“蕾切尔的婚礼”的导演，同时也拍摄出了“沉默的羔羊”和“费城故事”。

　　　　托马斯…温特伯格（thas…vterbag），丹麦著名导演，1995年与拉斯…冯…提尔等四位导演联手起草了轰动全世界的“dga95宣言”，这成为了世纪末最具影响力的电影运动。

　　　　“dga”在丹麦语是“教条”的意思，这一项运动列出了十个条款，比如说，拍摄必须远离片场，所有道具都必须是拍摄现场附近找到的；比如说，必须同期声，不允许后期制作；比如说，必须手持摄像机，诸如此类。

　　　　这项运动的目的非常简单，向那些浮夸俗套、技术上眼花缭乱、内涵上平平无奇的商业电影宣战。按照宣言所说，就是用最单纯最简单的手段，把深藏于故事和演员表演中的“真实”挤出来。

　　　　整个运动宣战的第一部作品就是温特伯格于1998年上映的“家宴”，这部作品几乎可以说是横空出世，在当年戛纳电影节上就斩获评审团奖，并且提名了金球奖和英国学院奖的最佳外语片奖。

　　　　“‘家宴’？”蓝礼认真回想了一下，毫不留情地吐槽到，“乔纳森可没有遵守’dga95宣言’，但镜头调度和演员表演，确实尽可能简化，而且戏剧性也尽可能压缩，这对于演员来说是严峻挑战。”

　　　　安妮露出了一个大大的笑容，“上帝，乔纳森听到这番话，肯定愿意和你坐下来深入交谈的。的确，为了拍摄那场戏，因为灯光和调度都必须简化，所以我必须挖掘出更多情绪，于是我超过一个星期拒绝和同剧演员交流对话，和他们生活在一起，却如同疏离在外的孤岛，酝酿出那种真实的情绪，我现在都还记得那些拍摄情绪，哇哦……那真是……”

　　　　“咳咳。”

　　　　驾驶座方向传来了咳嗽声，打断了安妮和蓝礼的交谈，因为那声音着实太响亮了，几乎就要把肺部都咳出来了，于是大家的视线都朝着声音方向投射了过去，然后就可以看到正在开车的助理同志，他露出了一个尴尬而不失礼貌的笑容，提醒到，“我们已经抵达目的地了。”

　　　　安妮和蓝礼交换了一个视线，双双轻笑了起来，显然正在兴头上，以至于根本没有注意到这件事。

　　　　还是蓝礼接过了话头，“我现在就可以确定，接下来的待机时光应该不会无聊了。”

　　　　安妮也跟着笑了起来，连连点头表示赞同，“希望我们不会打扰到剧组的拍摄。”

　　　　电影拍摄不是想象中那么美好而浪漫的，在剧组工作过程中，最为辛苦最为漫长也最为困难的部分，不是表演而是待机。

　　　　尤其是大型商业电影，整个剧组无比庞大、拍摄过程无比繁琐，一天能够拍摄的戏份着实有限，大部分时候，演员都需要坐在旁边待机，静静等候，一整天工作时间可能只需要拍摄两场戏，其他时间都是漫长待机。“太平洋战争”、“速度与激/情5”、“明日边缘”等等都是如此。

　　　　顶尖大牌演员都会要求剧组为自己配备厢车，如此一来，待机的时候，他们就不需要应对社交场合，可以停留在自己的厢车中，放松休息，甚至是开派对。一直到自己工作时，再上场。

　　　　所以，枯燥乏味的待机过程是最为艰难的，甚至比表演本身困难，因为在等待过程中，所有精力和灵感就消耗殆尽，孤独而落寞，注意力往往难以保持集中，对于任何一名演员都是严峻考验。

　　　　以往，蓝礼在待机过程中总是习惯阅读剧本，又或者是倾听音乐放松，尽可能地让自己保持角色状态。

　　　　但可以肯定的是，如果能够遇到志同道合的小伙伴，待机时间就能够聚集在一起打发时间了。

　　　　剧组之中容易日久生情也是如此原因。虽然说，角色带入情感是一部分原因，但难以区分现实和戏剧的情况终究还是少数；更多时候，还是因为朝夕相处的点点滴滴，一起待机的时间里，他们总是需要找点事情打发时间，情愫的滋生也就在所难免。

　　　　蓝礼提起了待机时间，其实就是在说，之后的待机时间还有无数机会可以慢慢闲聊，不需要急在一时；安妮则表示了同意。

　　　　刚刚意外偶遇的时候，车厢中还稍稍有些沉闷；但短短的旅程中，立刻就找到了共同话题，这不得不说是蓝礼的一种能力。

　　　　蓝礼和内森率先下车，而安妮的助理却及时呼唤住了她，等到安妮转过头的时候，他却欲言又止，最后还是没有忍住，“安妮，亚当……”

　　　　尽管话语没有说完，但意思却通过眼睛投射了过来。

　　　　安妮微微愣了愣，想法在脑海里兜转了一圈，而后就反应了过来，“哈哈，放心，蓝礼不是我喜欢的类型。亚当才是。”越想就越好笑，哧哧地笑了起来，安妮聪慧地眨了眨眼睛，“更何况，蓝礼也没有意思。我们的交谈始终围绕着工作本身，我猜，蓝礼也是有意识地保持距离吧。他是一名真正的绅士。”

　　　　助理却依旧没有放弃，在旁边嘟囔了一句，“以前人们还说休…格兰特是绅士呢。”结果休…格兰特却爆出了/嫖/妓/丑闻，重点不在于/妓/女，而在于他羞辱了对方，引发了肢体冲突，最后引来了当地警方——休…格兰特被扔进了监狱度过了两个晚上。“谁知道，绅士不是用来吸引异性的皮囊呢？你看，你们才相处了不到十五分钟，你就开始为他说好话了。”

　　　　“哈哈。”安妮畅快地大笑了起来，“帕特里克，不是每个人都只关注着那些暧/昧和情感的。”蓝礼对于表演的热情，安妮也可以感受得到，但她没有再继续过多解释，因为并不心虚，她完全落落大方地走下车。

　　　　远远地，安妮就可以看到蓝礼站在了田野旁边，正在打量着拍摄场地的模样；安妮的笑容就再次绽放了开来，如果不是助理提醒，她完完全全没有把蓝礼当做一个男人看待，与蓝礼是否有魅力无关，她只是把他当做一个同事而已。

　　　　只是同事。

　　　　“星际穿越”显然不是安妮第一次和帅哥合作，在此之前，杰克…吉伦哈尔、吉姆…斯特吉斯（ji…sturgess）、詹姆斯…麦卡沃伊等等，安妮都曾经合作过，而且还是火花四射的爱情电影，但她却始终不曾坠入爱河。

　　　　因为安妮知道，工作是工作、情感是情感，必须划清界限。如果爱上了同一个剧组的合作对象，这对于工作关系势必有所影响；但更重要的是，既然他们能够相爱，这是不是意味着，自己的爱人未来也可能在另外一部电影里爱上另外一个合作对象呢？

　　　　好莱坞的帅哥美女数不胜数，也防不胜防，安妮不想要时时刻刻提心吊胆，也不想要自己陷入怀疑的漩涡中。

　　　　从第一次登上舞台开始，安妮就始终保持着冷静，甚至有意识地疏离。至今为止，她从来不曾与圈内人交往过。

　　　　2008年，安妮遇到了自己现在的丈夫亚当…舒尔曼（ada…shun）。

　　　　亚当曾经是一名演员，但名不见经传，没有取得任何成绩，后来改行担任珠宝设计师，反而渐渐传出了属于自己的一片天，两个人因为时装秀而意外结识，去年九月份，两个人正式走进了结婚殿堂，从恋爱到结婚，始终不曾发生过正常——至少不是关于她的工作，公事和私事必须保持相对独立。

　　　　这一次，安妮与蓝礼合作，亚当自然也是知道的。

　　　　在出发之前，亚当半开玩笑地调侃着，说蓝礼是现在全球最具魅力的单身汉，他是不是需要亲自到拍摄现场领略一下对方的魅力才行？安妮被逗得不行，然后故意调侃丈夫，说他需要更加努力讨好自己才行。

　　　　安妮的助理无意间听到了这番玩笑话，显然是当真了，脑补戏份有点多。

　　　　想到这里，安妮的嘴角就上扬起来，掏出了手机，拨通了丈夫的电话，“嘿，亲爱的，你知道我刚刚遇到谁了吗？蓝礼…霍尔！上帝，他真的是魅力十足，有人需要紧张起来咯，怎么样，你现在还准备过来剧组吗？”

　　　　一边说着一边走着，安妮的身影就渐行渐远起来，她和丈夫需要一点属于两个人的私人空间。

1561　不是怪物（）　
宽广的田地之上种植着大片大片的玉米，绿油油的枝叶正在茁壮成长，放眼望去根本看不到尽头，只能隐隐约约地在地平线尽头描绘出连绵山脉的起伏曲线，间或可以看到一个硕大的树木高耸入云般的支撑起一片小小的蓝天，成为衡量这片广袤土地的地标，减少些许孤寂之感。

　　　　靠近主干道的空地之中坐落着一座小木屋，如同伫立在田地之中的稻草人一般，静静地守候着宁静生活的一隅，这是整个北美地区常见的景象，尤其是在中部地区，除了黄沙漫天的戈壁和沙漠、波澜壮阔的山脉与森林之外，农场和牧场的存在构建出了远离烦恼和喧闹的郊区生活。偶尔会有一种世外桃源的悠闲和惬意感油然而生。

　　　　杰西卡…查斯坦坐在背对窗户的沙发上，借助着窗外的金色阳光翻阅着手中的剧本，专心致志地阅读台词。

　　　　阅读剧本，这是杰西卡的个人习惯之一。

　　　　杰西卡始终不认为自己是那种天赋异禀、才华横溢的演员，她需要花费更多时间研究角色和台词，还需要花费更多精力研究表演和诠释；而她现在平均每年都可能拍摄四到五部作品，持续不断地在角色之间切换转移，就是得益于这份勤奋。

　　　　在20年的“生命之树”和“帮助”等七部作品取得成功之前，杰西卡经历了漫长的无名时期，她对于表演的渴/望和迫切，就如同被压抑在火山之下的岩浆，时时刻刻等待着表演机会，于是，成名之后，她就格外珍惜每一次机会，甚至可以说是疯狂的。但数量的增多并不意味着质量的下滑。

　　　　为了保证自己的表演质量，杰西卡就花费了更多时间在剧本研究之上，几乎是废寝忘食。

　　　　如此习惯是否有些耳熟？杰西卡和蓝礼对于剧本的重视几乎如出一辙，但杰西卡比蓝礼还要更加疯狂也更加专注，她将自己所有的业余时间都投入了表演中，一年四季、全年无休。

　　　　后来，杰西卡前往内地宣传的时候，得知自己的昵称是“劳模姐”，以此赞赏她在20年完成了七部电影拍摄工作的壮举，她个人非常非常喜欢这个称号，因为这就是对她的努力和勤奋最直接的嘉奖。

　　　　现在，“星际穿越”的拍摄还没有正式开始，杰西卡的工作却已经正式开始了。不仅仅是为了背诵台词，而且还是为了了解其他角色的台词，通过这些台词的脉络来捕捉角色与角色之间的关系，继而了解整个故事。

　　　　更何况，“星际穿越”的故事相对特别。库珀与自己的两个孩子汤姆和墨菲之间，相处的关系经历了不同的人生阶段，发生了诸多翻天覆地的变化；同时，不同阶段之间的反应也是息息相关的。换而言之，杰西卡需要了解，童年时期和老年时期的故事，继而对自己所饰演的中年时期有更加深入的体悟和解读。

　　　　这不是一件简单的工序，但杰西卡却乐在其中。尽管剧组开机前期，杰西卡几乎没有戏份，但她还是第一时间