文艺大明星-第346部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！


　　　　不是科幻又有什么关系？

　　　　谁规定了科幻作家就不能写点其余类型的作品？

　　　　只要小说足够精彩，根本没人去斤斤计较这些东西，就好比林翰之前还写过《红玫瑰与白玫瑰》呢！

　　　　“看到返老还童，我就想到了长生不死，这两种人生都是奇幻的，但也是充满痛苦的。林翰在处理这部小说的时候一定充满温柔，没有追寻惊心动魄，回归到了生活的本质。生命就像一条静静流淌的小河，可有一天当它开始逆流的时候，也没有什么不同！”

　　　　“刚刚同事哭着给我推荐这篇小说，看完一遍之后发现名不虚传，果然写得非常棒！以婴儿的姿态死在爱人怀里，既伤感又浪漫。”

　　　　“看完小说之后，有种莫名的伤感。我们总会失去所爱的人，要不，怎么会感到他们有多重要呢？”

　　　　“林老师写的句子让人难以忘怀，几乎每一句都可以被摘抄放在笔记本里面。本杰明曾经的衰老，曾经的爱恋，曾经的年华，到了某一刻，只能轻轻放手，顺服地走向死亡。”

　　　　“许久没看到林老师的新作了，恰逢《海伯利安》拿到龚古尔奖提名，本以为这会是一篇关于学者故事的番外，虽然有些失望，但也非常庆幸。感谢林老师带来这么感人的作品！”

　　　　“转发给我女朋友看，结果她这会儿哭起来了，我该怎么安慰她，挺急的，在线等！”

　　　　“这是我看过最忧伤的爱情，明明是对的那个人，时间却总是不对拍。遇见的时候，她娇俏可爱，他却鹤发苍颜；当她主动靠近的时候，他却没有做好准备；当他跑回来想要挽回的时候，她身边却有了其余人。兜兜转转，当真是在人生的中点时，这两人才在一起了。”

　　　　“我虽然是个男生，但却觉得这部小说非常不错，不管是亲情还是爱情都珍贵。之前看过很多童话或者爱情故事，结局总是在离别和苦难之后，最终是幸福和团圆。用数学的话语来说，这是两条不断靠近并且最终并行的线条。可是本杰明跟黛西却是交叉而过的两条线，交汇的时候很少，大多时间是背道而驰！”

　　　　铺天盖地的赞誉汹涌而来，但也有很多人批评的，尤其是那些在等待《海伯利安》续集的读者们。

　　　　再好看的小说也会有人不喜欢，每个人的爱好都不同，林翰只能是尽量去满足读者们的喜好，如果满足不了那也就没办法了！

　　　　“小说叙事太平了一些，全片没有特别的吸引点和深度，就是中规中矩的讲了个倒序的故事，节奏拖沓得要命。”

　　　　“本杰明的一生只挣扎在一个女人身上，没有高。潮，又很拖沓。这么多看哭了的人，你们的泪点是有多低？”

　　　　“难道只有我一个人不喜欢林翰写的爱情故事吗？”

　　　　“好像看懂了，又好像没看懂，不明白作者到底想告诉我们什么道理。”

　　　　……

　　　　林翰这本来就是为了陈佳璇特别写的短篇小说，只要她喜欢就行了，旁人究竟是褒是贬都影响不了他的心情。

　　　　这本来就是一上午临时写作出来的产物，经不起严格的推敲，因为从创意上来讲这就是一个奇幻的故事，根本不可能发生！

　　　　有些读者就属于太过于较真的类型，愣是要在一个不怎么靠谱的故事身上去寻找真实性，甚至还拿去跟别的电影、小说进行比较。

　　　　如今《黑客帝国》杀青的消息已经在网上流传了很久，定档海报也公布了，演员们一个个就回到了公众的视野里面，但这并不意味着电影就制作完成，等待上映。

　　　　或许很多人都觉得电影嘛，拍完就上映，多简单的事情！

　　　　可他们把这一切都看得太过于简单，尤其是需要进行大量后期制作的科幻片，林翰如今正在租来的剪辑室查看素材，他并没有聘请专门的剪辑师，而是只请了一个剪辑助理。

　　　　对于一部电影来讲，剪辑的大骨架一直都没变，每个剪辑师的工作细节跟工作习惯有不同而已。

　　　　林翰用数字编号的文件夹和子文件夹对拍摄素材进行了分类，然后复制到不同场景的素材箱里面，此外还有音乐、音效、失效、备用素材等多个文件夹。

　　　　经过原著的记忆以及之前一部《长生不死》的练习，林翰在剪辑上面也算不得是新手了，他对自己拍摄的素材都非常喜爱，但时间实在太长了，总得剪掉一部分，让节奏变得紧凑刺激起来！

　　　　“等电影上映赚钱之后，也得弄一个专用的剪辑室跟工作台。”

　　　　林翰自言自语的说着，租用别人的工作室既不方便也有素材泄露的风险，哪里有自己的顺手。

　　　　普通剪辑师跟导演是分开的，因为导演舍不得剪辑自己拍摄的每一个镜头，这两个工作岗位紧密结合，导演必须跟剪辑师充分沟通才能剪辑出好的作品来！

　　　　曾经原主拍摄《冲出太阳系》就是失去了剪辑权，最终上映的版本是剪辑师根据剧本还有投资方的喜好剪辑出来的，变成了一部太空爱情片。

　　　　如果采用原主的导演剪辑版，口碑就不至于那么差了，毕竟原主用精彩曲折的剧情掩盖住了特效镜头的匮乏。

　　　　所以现在林翰牢牢的把剪辑权掌握在手中，更何况他的脑袋里面有原本《黑客帝国》的成品电影作为参考，自然知道这些镜头有什么用处，应该怎么处理才行！

　　　　当郑叔平抵达剪辑室的时候，他看到的场面就是林翰在用鼠标跟键盘上的快捷键粗略的拼凑在时间线上面。

　　　　剪辑对素材来说，也是一次再创作的过程，顶级的剪辑师甚至能化腐朽为神奇，拯救一部烂片！

　　　　“郑导，你怎么来了？”

　　　　林翰不小心瞄到电脑屏幕上面的倒影，他赶紧将耳机摘下来，然后站起身，就像是小学生见到了老师一般。

　　　　郑叔平身形有些佝偻，他笑着说道：“别紧张，我刚好在这边来看一个老朋友，听说你在这里剪电影，就过来看看。”

　　　　作为两次荣获欧洲三大电影节最佳导演的传说级人物，林翰当然想让郑叔平来指导一下，看看自己这边有没有需要改变的地方。

　　　　“刚好我这边有一段已经做好特效的镜头，郑导帮我瞧瞧吧！”

　　　　于是，他将耳机切换成音响模式，然后将电脑上面的内容播放到一个更大的屏幕上面去，这一段内容就是特效公司完成的特效――子弹时间！

　　　　屏幕上面，楚光扮演的尼奥在大楼天台上面跟史密斯特工大战，只见徐嘉衍饰演的冷酷史密斯特工拿出沙漠之鹰砰砰砰就是几枪，这时候尼奥似乎避无可避。

　　　　眼看就要被打成筛子的时候，整个画面像是被放慢了一般，尼奥竟然仰身躲避开子弹！

　　　　这些子弹在空气中带出一道道弧线，可是却被尼奥的铁板桥完美躲开，帅气绝伦的尼奥风衣张开，而环形的镜头则是从多个方面拍摄下这个瞬间。

　　　　郑叔平忍不住瞪大了双眼，“这可是360度无死角的镜头，你们怎么拍摄出来的？看起来有点像慢镜头，但又不是。”

　　　　林翰得意极了，他解释着说道：“这些是用几百台相机几乎同时拍摄下来的，其实在拍摄的时候是没有子弹的，这子弹是后期制作时加上去的。”

　　　　“看来我真是老了，你们年轻人就是有创造力，这个镜头绝对可以在影史上留下自己的脚印！”

　　　　郑叔平作为一代电影大师，他见多识广，但也忍不住被林翰亮出来的子弹时间给惊讶住，就凭这个镜头恐怕影迷们都不会忘记这部电影！
………………………………

第644章　暴力美学（400月票加更）

　　　　（月票排名快落到两百名开外了，请书友们再支持一下~）

　　　　“很多电影都是用两个摄像机来表示时间片段，比如摄像机从右到左。你们这种三百六十度来拍角色，角度的确很刁钻。”郑叔平托着下巴反复观看起这一段视频来，“按理说这种三百六十度拍摄，后面的摄影机马上就会露馅，你们是怎么解决的？”

　　　　林翰干脆找出了自己等人当初拍摄的幕后花絮来，这本来是要在电影宣传的时候放到网上去的，现在就显露出身影来。

　　　　摄影棚里绿幕笼罩在周围，许多台摄影机围绕着楚光，然后在控制装置的作用下，这些照相机以一个环形分布在楚光身边，依次咔擦咔擦的拍摄起来！

　　　　虽然这里是绿幕，但其实他们在楼顶上面也实拍了一次，让楼顶实拍的轨迹跟绿幕拍摄轨迹完全一致，然后将两者结合起来。

　　　　郑叔平没想到林翰竟然能玩出这样的花样来，等于是把吴宇森的那一套推陈出新，“现在的年轻人可真了不得，居然能做出这么多的事情来。”

　　　　“这都是大家一起弄出来的，可不是我一个人的功劳。”林翰连连摆手，他只是知道有子弹时间这个不一般的效果，但是具体怎么实施的还是摄影组、道具组以及特效组联合的结果！

　　　　“不管怎么说，这都很震撼，还有什么有趣的东西吗？”郑叔平就像是看到心仪玩具的小孩，现在更是想要看到更多的东西。

　　　　林翰打了个响指，“当然有，事实上整部影片都会非常有趣，给电影圈重新定义什么才是真正的cool！”

　　　　他在电脑的特效里面继续寻找，这里是部分已经做出来的镜头，所以就可以给郑叔平这位大导演展示一下。

　　　　这一段是在刚刚子弹时间前面的剧情，尼奥一行人决定回矩阵世界拯救被特工抓捕的墨菲斯，直升飞机撞在高楼的墙壁上发生猛烈的撞击，爆炸产生的火焰也有慢镜头，但建筑物的玻璃墙面却像水面一样出现涟漪，最终撞击出来的碎片在火焰的辉映下看起来竟然有种美丽的感觉！

　　　　郑叔平摸了摸自己的下巴，他总觉得这段爆炸戏看起来的确不错，但却有种比较虚假的感觉，究竟是怎么回事呢？

　　　　林翰看出了郑叔平的疑惑，他主动解释着说道：“这里看起来有点违背物理学定律跟我们的生活常识，但这是故意设置的，为的就是能让观众们区分出这个世界与真实世界的不同。”

　　　　“原来是这样，我就琢磨着看起来哪里不对劲儿。”郑叔平拍了拍林翰的肩膀说道，“你的有些镜头看起来有些像吴宇森，暴力美学上面做得不错！”

　　　　这算得上是非常不错的夸赞了，林翰展示出来的画面里将暴力美学发挥到淋漓尽致，片中楚光扮演的尼奥跟崔妮蒂闯入保卫大楼，慢慢亮出外套里的枪，开始扫射，枪林弹雨中，大理石梁柱碎屑纷飞，尼奥飞檐走壁，怎么射都射不死，酷到极点！

　　　　影片中，暴力画面本身所蕴含的丑与恶早已烟消云散，追问暴力行为本身究竟是善是恶似乎已经不再重要，重要的是观众在这由观影提供的虚拟世界中得到了美的体验。

　　　　暴力美学近些年来一直都在报纸、杂志、网络上流传，并且成为电影评论接关注的热点话题，逐渐演化为一个流行的概念。

　　　　很多热门影视作品、新版卡通书、动画片、电子游戏纷纷用它作为标志进行招揽，逐渐进入到每个人的日常休闲文化生活当中。

　　　　其实现在郑叔平看到的只是电影的一小段画面，还有很多精彩内容都没有被剪辑出来！

　　　　林翰将《黑客帝国》里面的暴力场景进行了完全诗意化的处理，虚拟世界里救世主尼奥快速躲避子弹的超能力，有一种美感在里面。

　　　　打斗成为了一种诗意的享受，而不是简单的血性刺激。人们仿佛是在欣赏一场别开生面的武打表演，凶残的保利场面有时候反倒呈现出一种视觉的美，进而消解了暴力的残酷性，没有对内容产生任何的不适！

　　　　《黑客帝国》技术方面的独特创作非同一般，视觉效果太过于精彩，甚至在任何时候都能够给观众带来不同凡响的感官刺激。

　　　　比如在影片开场时，林翰在崔妮蒂跳起来的时候安排了一个360度旋转的镜头，然后再接一个单飞，到她从屋顶飞身跃过马路到掏出双枪，这一连串让人眼花缭乱的镜头如同一枚枚视觉炸弹，将会袭击着观众们的眼球，从而保证观众们从一开始就被这一幕幕震撼性的画面吸引。

　　　　林翰打破了常规电影中动作戏份的重力先知，让演员在真实的状态下尽情展示着自己的四肢，凸显出人体曲线的美感，运用慢镜头将人体行动夸大展现出暴力美学来。

　　　　人自身的形体美总是最能激发观众产生共鸣了，《黑客帝国》在这方面的雕琢几乎达到了化境！

　　　　演员们的动作不仅仅是来源于发出动作的本体，还依靠电脑特技带来了视觉衬托，以及虚幻世界无重力感的空间拓展。

　　　　现在播放在郑叔平眼前的这段时间就是最精彩的地方，也是林翰安排在电影结尾的高。潮动作戏。

　　　　从尼奥与崔妮蒂威风凛凛地进入母体大厦所运用的慢镜拼接，到正邪对峙时著名的“子弹时间”，富有张力和动感的肢体行动使人们为之兴奋不已。

　　　　在拍摄技巧上，林翰跟剧组成员使用了多架照相机同时拍摄，创造出人动作停顿时的瞬间美感，再加上传统的慢镜，动与静的结合中产生出时空运转的整体美感，连郑叔平都赞叹连连！

　　　　“电影上映的时候，记得给我送一张票啊，我得好好欣赏一下这部电影。”

　　　　林翰高兴还来不及呢，郑叔平这是摆明了要在首映礼上面给自己镇场子，而且还用了欣赏一词，对于《黑客帝国》的喜爱溢于言表。

　　　　“肯定的，到时候一定给您选黄金位置！”

　　　　郑叔平看了看时间，自己不知不觉中竟然在这里呆了快一个小时，他站起身来说道：“你的工作还很繁重，我也就不继续打扰你了。”

　　　　林翰将他送到门口，挥挥手说道：“那您老慢走，我就不送，一路顺风！”

　　　　就跟郑叔平说的那样，他的剪辑大业还有很长一段时间要走，而现在距离春节档还有小半年时间，但那对于一部科幻片而言绝不是长时间。

　　　　……

　　　　刚刚走出电影城的郑叔平嘴角带着些许笑意，一直以来他都挺看好林翰的，没想到竟然给自己带来了如此大的惊喜！

　　　　只要电影其余部分能有刚刚看到的视频一半精彩，那么整部影片就差不了！

　　　　“现在能跟他这样能写会编擅长导演的人越来越少，年轻人喏。”

　　　　眼前的燕京电影城规模看起来很是庞大，里面的设施包括了后期制作中心、行政大楼、摄影厂、电影院以及展览厅。

　　　　像林翰这样没有自己剪辑室的剧组就会选择在电影城里面租一套剪辑室来使用，这样更灵活方便一些。

　　　　所以电影城的大门处一直都有记者在蹲守着，整天出入这边的明星、演员、大导比比皆是，指不定就能搞到大新闻！

　　　　这不，郑叔平一脸春风的走了出来，就像是枯木逢春一般，整个人精神状态非常良好。

　　　　记者们哪能放过这位电影大师，几乎是一窝蜂的就围了过去，幸亏电影城的保安经验丰富，提前就挡在了郑叔平面前。

　　　　由于是电影大师，记者们当然不可能跟对待普通小演员那样去采访郑叔平，所以就开始套起近乎来，“郑导，您老看起来春风得意，有什么好消息跟我们分享一下吗？”

　　　　“郑导，您从《火星救援》之后就一直没有再拍电影，目前有新片计划吗？”

　　　　对于这位能拿奖又能赚票房的导演，记者们都非常尊敬，毕竟是德高望重的老前辈，称得上是德艺双馨电影艺术家。

　　　　郑叔平此